如何成为一名美术教师
如果你对艺术有激情，并想与他人分享，可以考虑做一名艺术教师。通过帮助学生释放他们的创造力和培养对艺术的鉴赏力，你可以做的不仅仅是授权有才华的艺术家——你可以传递宝贵的生活技能。艺术教育可以培养解决问题的能力、毅力、非语言交流和接受建设性反馈的能力。
继续往下读，了解更多关于这个有回报的职业，包括教育要求、薪水和职业前景。
艺术教育
艺术教育者在小学、中学和中学向学生教授不同形式的视觉艺术。他们可以在一所学校任教，也可以在一个地区内从一所学校到另一所学校旅行。教学在初级阶段趋于普遍化，在中级和中级阶段日益专业化。
虽然你个人可能专攻一种艺术形式，如陶瓷，但你将教授学生多种艺术形式。根据学生的年龄水平，你的课程和教学方法会有很大的不同。
艺术教师在公立和私立学校工作，享有自主设计的教室。你可以向特定的学生群体或中学水平的学生教授艺术。据联合国报告美国教育部美国的艺术教育国家计划努力为所有学生提供艺术教育，即使是残疾学生。因此，艺术教师可以选择与特殊教育的学生合作，如自闭症、活动缺陷障碍或其他学习障碍的学生。美术老师也可以帮助有天赋的孩子通过他们的艺术作品来表达自己。
美术教师在学生生活中扮演着特殊的角色，优秀的美术教师具有一定的素质。当然，创造力是必不可少的——不仅是为了创造艺术，也是为了设计吸引不同学习风格的课程。耐心和同理心也很重要，因为并不是每个人都有天生的艺术才能，但优秀的艺术教师能看到所有学生身上隐藏的潜力，并帮助他们发挥出来。
小学美术教学
教小学生艺术可能是有回报的，因为所有学生都接触艺术课程，而不是选择进入高年级的课程。小学美术教师有机会影响学生更广泛的艺术兴趣和能力水平。课程集中在基本的艺术元素，包括绘画、绘画和工艺。通常，小学美术老师会在一所学校轮流授课，有时也会在多所学校任教。小学生正处在学习艺术表达的令人兴奋的年龄，因为他们以开放的心态进行创造性学习，处于创造性发展的早期阶段。
中学美术教学
年轻学生的艺术课程往往是一般的，而中学的艺术课程变得更专业，并随着学生的进步增加复杂性。从初中到高中早期的艺术课程(7-10年级)可能仍然是一般的，但每一门课程可以提供特定的媒介单元，如绘画、雕塑、平面设计或摄影。然后，在高中三、四年级的高级课程中，你可以用一种语言教授完整的课程。因为艺术课程通常是选修课，中学阶段的学生可以选择是否注册。如果他们在小学就已经培养了技能和兴趣，那么他们在初中和高中就更有可能参加艺术课程。
高等学校艺术教学
高等艺术教师与从社区学院到四年制大学的大学生一起工作。在大学阶段，你最可能教的是那些对艺术感兴趣的学生。虽然有些学生可能在艺术方面有出色的技能，但他们可能对主修或辅修这一领域不感兴趣，而其他人则对追求艺术学位感兴趣。
更高级的大学课程提供更具体的主题重点，以及更小的班级。在这个水平的学生更有可能被宣布为艺术专业或辅修专业。大多数高等院校的艺术课程都侧重于一种特定的媒介，随着每个层次的复杂性而不断发展。例如，平面设计的入门课程可能会介绍设计的基本工具和原则，而高级课程将专注于媒介的一个特定领域(例如，动画、网站设计或排版)。大学水平的艺术教师还可以帮助学生思考艺术的“商业”，以及他们如何利用自己的手艺谋生。
艺术教育执照要求
所有50个州都要求公立学校教师获得执照。私立学校的美术教师不需要获得执照，但许多私立学校都要求获得执照。许可证要求教育学学士学位从一个被批准的教师教育项目，一个学生的教学实习和通过能力测试的分数，通常实践考试或国家评估系列（NES）。
特定的测试可能因州而异。除了标准的教师资格考试，美术教师通常需要通过额外的特定学科能力测试，如实践二:艺术内容知识考试．具体的要求可能因州而异，所以您需要在您打算任教的州验证具体的许可要求。作为一名教师，你需要不断参与经批准的专业发展，以保持有效的教学执照。和最初的考试一样，各州的要求各不相同。
然而，大学艺术教师有不同的要求，不一定需要教育学位。在大学阶段，艺术教师通常是经验丰富的实践艺术家，他们是特定媒介的专家。对于许多社区学院的艺术课程，艺术教师是临时和兼职聘用的兼职教师。你可能需要一个艺术硕士但在某些情况下，经验的长度和质量可能就足够了。
四年制院校也会聘请具有硕士学位的兼职教师，然而，对于全日制教学通常有更严格的要求，例如艺术教育、美术或艺术史方面的美术硕士（MFA）或哲学博士（Ph.D.）。在一所四年制学院全职教学还需要严格的研究和/或艺术作品产出，以满足终身制要求。
艺术教育职业展望
美国教育就业协会（American Association for Employment in Education）2017年的一项研究发现，艺术教师的供给与需求相对平衡。然而，在某些州，你仍然可以找到一个有利可图的艺术教学职位。
艺术教师的薪水通常取决于你打算教的教育水平。根据美国劳工统计局(BLS)的数据，2018年小学教师的平均年薪为$57,980，而高中教师的平均工资为$60,320．另一方面，高等院校的艺术和音乐教师的平均年薪为82,560美元(美国劳工统计局,2018)。
你任教的学校类型也会影响你的薪水。例如，私立学校教师的工资普遍低于公立学校(美国劳工统计局, 2018)。
与其他教学专业一样，如果艺术教师在地理位置上具有流动性，并且愿意考虑在农村或不太理想的学区工作，那么他们将会找到最多的工作机会。如果你想作为一个艺术教师获得最高的薪水，以下几个州为高等艺术教师提供最高的薪水(美国劳工统计局, 2018):
艺术教育bob电竞真的假的学位
要在K-12年级教书，你只需要一个学士学位，但要想获得晋升或加薪，硕士学位是最理想的。然而，要在大学水平上教授艺术，硕士学位是一项最低要求，在大多数情况下，在四年制学院或大学，你需要一个终端学位，如美术硕士或博士学位。
艺术教育学士学位
所有州都要求K-12公立学校的教师至少获得学士学位，大多数州要求完成教育学学士学位，专攻艺术。虽然私立学校的老师不一定需要和公立学校的老师一样的学历，但大多数私立学校都遵循相同的学历指导方针，包括对学士学位的要求。
教育学士学位课程的不同在于他们如何将学科内容融入学位。在某些情况下，你会追求教育学学士学位，然后主修艺术教育。在其他情况下，通常在艺术或设计专业或学校，你将获得美术学士(BFA)或艺术教育学士学位。无论该课程的结构如何，该学位都应该为你获得州认证做好准备。
如果你已经有了非教育类的学士学位，你可能可以在不需要州要求的私立学校找到一份工作。bob电竞真的假的但是大多数公立学校的老师都需要教育学学位(无论是学士学位还是硕士学位)。在一些教师短缺的州有一个例外。德克萨斯州、密苏里州、肯塔基州、威斯康星州和密西西比州提供紧急教师认证该计划旨在快速招聘合格人才来填补教学岗位。
教育学士学位的录取要求各不相同，但大多数要求高中毕业证明或GED证书，优异的ACT或SAbob电竞真的假的T成绩，包括优秀的个人论文的大学申请，以及背景调查许可。你需要查看每个学校的具体课程要求。
课程
美术教师的课程设计是为了帮助有抱负的教育工作者教授他们的专业领域。教师以艺术作为教育的媒介，以学习理论和教育研究为指导。
艺术史
艺术史描述了影响当时伟大艺术家的社会变化和事件。历史艺术作品还提供了对文化影响、戏剧事件和时代问题的一瞥。对艺术家历史的考察揭示了他们所做贡献的重要性以及他们那个时代的社会融合。
教学方法
在本课程中，您将学习指导您选择适当教学方法并针对个别学习者调整教学技巧的理论。
儿童心理学与发展
本课程将探讨与教育有关的儿童和青少年的认知、心理和情感方面的问题。作为一名美术老师，你可能会被期望找出你的学生中常见的学习障碍，并根据需要调整课堂——这门课应该让你为处理这些问题做好准备。
艺术课程与教学
课程规划、学习材料和课程的建设以学习理论、教育研究和教育概念框架为指导。你可以探索在课堂活动和作业中设计合理顺序的必要性，让学生从以前的课程中积累知识。课程设计是根据学习者的适当性、他们的能力水平以及可能适合有特殊需要的个别学生而构建的。
设计一门有意图的、具有反思性选择的课程可以让你达到你为课程选择的目标和目的。使用学习理论来构建与课程经验相结合的活动，可以帮助学生识别和接近他们的目标。
评价和评估
在本课程中，您可以学习如何实施课程设计并评估课程或活动的成功与否。
你的课程可能包括一个教学实习，为你提供一个实际的课堂经验。项目可能包括课程或活动的设计，在课堂上实施计划，并通过学习理论和评估工具评估结果。
艺术教育硕士学位
艺术教师硕士学位的薪水往往更高在K-12的环境中，也可以在社区大学水平教学。而硕士项目验收要求不同,大多数程序都需要你有一个学士学位(许多喜欢你有一个学位教学和/或艺术),完成一定数量的本科工作室艺术小时特定类型的课程,一个强大的本科成绩,通过国家教育考试的分数,优秀的标准化考试成绩(通常是研究生入学考试(GRE)，但有时是米勒类比测试(MAT))，一份包括个人陈述和推荐信的申请。
课程
虽然课程的名称和具体重点会因项目而异，以下是你可能会在艺术教育硕士项目中找到的课程示例。
艺术教育的当代问题、理论与概念
本课程是广义艺术教育的基础课程。它突出了国内外艺术教育的实践和理论趋势。它还提供了艺术教育领域的研究概况。
艺术教育的课程与评估
本课程通常介绍开发强大课程和评估策略的技术和过程。
领导在教学
因为硕士课程旨在培养该领域的领导者，所以你经常会在教育课程中发现领导力，这些课程关注学校改革和与教育和教学相关的政治。在一些项目中，这些课程可能还会有宣传和政策重点。
毕业要求
大多数研究生课程要求30-36个学分（每门课程3个学分），完成全日制课程需要18个月到两年。许多人要求这些学分中至少有15个是核心课程，有些人还要求在核心课程之外至少有一门研究课程。
硕士课程的期末项目经常不同，同一课程中可能有不同的选项。最终的项目包括最终论文（类似于论文）的原始研究，不包括原始研究的较长学术论文，或带有最终总结和反思的实习或实习。根据学位的不同，许多课程通常有特定的要求，但有些课程允许学生选择要完成的最终项目。
艺术教育博士学位
如果你有兴趣在四年制学院或大学教授艺术，进入艺术教育的管理或领导领域，或在该领域进行研究，你需要完成一个博士学位。你需要获得硕士学位才能成为博士候选人，尽管有些博士项目包括在攻读博士学位的同时获得硕士学位。
其他的入学要求往往会因项目而异，但可能包括一个优秀的GRE或GMAT分数，学术顾问的推荐信，你最近创造性工作的样本和例子，学术写作的样本，证明你与项目相关的多年经验的记录，以及一份个人陈述。许多博士项目也要求最终候选人进行面对面面试。
课程
博士生可能希望学习硕士课程中提到的基础课程，但他们可以通过以下课程更深入、更广泛地探讨这个主题:
教育研究基础
因为博士项目是为学生创造原创研究做准备的，所以本课程提供了教育研究的概述和介绍。除了基础课程，博士生通常还需要学习各种研究方法学课程。
艺术教育研究
因为艺术教育的研究不同于一般的教育研究，本课程将专注于该领域研究的具体内容。
艺术教育的现状与当代问题
许多项目包括这样一门课程，以提供一个广泛的艺术教育视角，通常是与当代社会有关的。本课程亦提供当代艺术教育理论的基础。
毕业要求
除了硕士学位，博士学位通常需要30-60个额外学分，通常还需要几门研究课程。最初的课程需要两到三年的时间才能完成。一旦课程完成，你将需要完成一篇论文，这是一个广泛的研究项目，在发展的每个阶段都需要得到教员小组的批准，并有一名主要的论文导师从头到尾阅读草稿。该阶段包括:论文开题，数据收集和研究，论文答辩。完成一个博士学位通常取决于你论文的进度，但通常需要四到六年的时间。
在线美术教师学位课程
无论你是一名已经在课堂上工作的艺术教育工作者，还是一名希望成为教育工作者的工作艺术家，都可能有一个在线艺术教育计划来满足你的需要。
在线艺术教育课程使用多种技术，包括电子邮件、实时聊天、论坛和随时可访问的网络课程，提供与传统校园课程相同的内容，但形式更加灵活。
大多数在线艺术教育项目包括艺术史和艺术教育的哲学和教育学课程，以及各种艺术学科的工作室选修课。许多还需要学生的教学实习和/或综合性的工作室项目。在两年的时间里完成一个在线艺术教育学位是可能的。bob电竞真的假的
为了确保一个项目符合既定的国家标准，可以寻求国家艺术与设计学校协会和/或国家教师教育认证委员会的认证。另外，确保你选择的项目有强大的学生支持服务。
艺术教育的趋势
尽管人们认为学校正在削减艺术教育项目，但为了培养全面发展的学生，艺术教学已经复苏。
最近的一项研究国家教育进步评估研究发现，在2008年至2016年期间，在提供音乐和视觉艺术指导的学校就读的八年级学生中，音乐和视觉艺术指导的频率保持稳定。
事实上，近年来，艺术已经转变为一个更重要的角色。随着越来越多的教师在公共核心课程中关注艺术，学生经常被要求在其他课程中阅读、写作和报告艺术科目(NAEA, 2018)。美术教育教师现在也可以制定侧重于双重教学的课程计划，例如侧重于历史和绘画。
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